Speaker

Künstler*innen der Projekte:
Forest Inhales You (Inka Kendizia), Reeducated (Sam Wolson), Powerline (VOLNA), Aporia (Patricia Detmering), Smallest of Worlds (Bettina Katja Lange), Joan Soler-Adillon, Uwe Brunner , Morphogerador (Matthew Biederman), Sun Within (Vesela Stoneva), Kykeon (Mária Jūdová) und Floralia (Sabrina Ratté)

Wir müssen nicht nah beieinander sein, um näher zusammen zu kommen: Trefft die Künstler*innen der diesjährigen Festivaledition in der virtuellen Realität. Eine Stunde lang habt ihr die Chance, von Avatar zu Avatar alle Fragen zu stellen, die euch auf der Seele brennen. Trefft die Künstler*innen exklusiv an ihren Kunstwerken und begebt euch mit ihnen in den direkten Dialog über ihre Arbeit.


In Kooperation mit Creative Europe Desk Hamburg

Zugang


Besuchertyp

Speaker

Annette Mees
Leiterin / Audience Labs am Royal Opera House, London

András Siebold
Künstlerischer Leiter / Internationales Sommerfestival Kampnagel, Hamburg

Chiaki Soma
Produzentin & Kuratorin /Toyooka Theater Festival,  Aichi Triennale

Moderation

Alexandra Antwi-Boasiako
Kommunikatorin & Kulturmanagerin, Hamburg

Virtual, Augmented, Extended Reality: Welchen Zugriff können Theater, Festivals und Opernhäuser auf die immersiven Medien finden?

Gerade die aktuelle Situation hat für viele Institutionen den Blick auf die Möglichkeiten der immersiven Kunst verändert. Welche aktuellen Strategien gibt es? Wie lassen sich performative Live-Formate in den virtuellen Raum übertragen? Wie kann mit dem Publikum interagiert werden? Und was wird am Ende von den aktuellen Versuchen übrigbleiben?

Wir diskutieren mit Kolleg*innen aus den verschiedenen Genres und fragen, wie sie immersive Medien in ihr Programm integrieren, was den Live-Charakter einer virtuellen Vorstellung ausmacht und ob die aktuelle Situation ihren Zugriff auf die Möglichkeiten verändert hat.

Zugang


Besuchertyp

Speaker

Zoe Diakaki, Marina Eleni Mersiadou (Künstlerinnen, INHIBITION)

Gustavo Gomes
(Künstler, VOTARY)

Moderation

Ulrich Schrauth, Künstlerischer Leiter VRHAM!

Mit VRHAM! FORWARD stellen wir uns die Frage, welches Potential immersive Medien für die darstellenden Künste bieten können. Wie lässt sich Virtual Reality in performative Prozesse einbinden? Was kann Augmented Reality für ein gemeinsames Erleben bedeuten? Zusammen mit dem Institut für theatrale Zukunftsforschung am Zimmertheater Tübingen haben wir europaweit zwei Residenzen für künstlerische Teams ausgeschrieben.

Die Wahl fiel auf das Projekt VOTARY, dessen Team in der Residenz in Tübingen die Möglichkeiten von AR für den Tanz weiter erforschten. Begleitet wurde es dabei von Richard Siegal, Choreograf und künstlerischer Leiter beim Ballet of Difference. Das Künstlerinnen-Team von INHIBITION hat sich von London aus den interaktiven Möglichkeiten von Virtual Reality gewidmet. Ihr Mentor war dabei Tobey Coffey, Leiter Digital Development am National Theatre in London.

Ulrich Schrauth, künstlerischer Leiter von VRHAM!, trifft beide Teams am Eröffnungswochenende auf der virtuellen Bühne! Die Künstler*innen stellen ihre Projekte vor, erzählen von ihren Erfahrungen und geben Einblicke in ihre Arbeit.

Zugang


Besuchertyp